□屈晓东(陕西省社会科学院副研究员)
国产游戏《黑神话:悟空》自8月上线以来,以其深厚的中国传统文化魅力,不仅在国内掀起热潮,更在海外市场引发了“悟空热”。这不仅是国产游戏的一次成功突围,更是网络游戏、网络文学、网络剧中国文化“新三样”出海的一个缩影。优秀文创作品让世界更好地了解中国,感受中国文化的魅力。
在全球化的浪潮中,文创产品不仅是国家软实力的象征,更是跨文化交流的桥梁。近年来,随着文化产业的不断发展壮大,越来越多的文创产品走出国门,走向世界。《黑神话:悟空》的成功不仅仅是商业上的成功,更是文化上的成功。文创产品成功出海,文化是灵魂,技术是手段。只有不断深挖本土文化的内涵才能彰显文化自信,讲好中国故事,传递中国声音,让中国文化在世界舞台上熠熠生辉。
《黑神话:悟空》是对传统文化深度挖掘和创新性融合的成功实践。游戏以《西游记》为蓝本,巧妙地将传统文化元素与现代游戏设计相融合。《西游记》作为四大名著之一,蕴含着丰富的哲学思想、道德观念和美学价值,是中国传统文化的集大成者。游戏开发者不仅在故事情节上忠实于原著,更在角色塑造、场景设计、音乐创作等方面渗透着浓郁的传统文化元素。在深挖文化底蕴的基础上,《黑神话:悟空》在内容创新上也下足了功夫。游戏开发者没有简单地复制《西游记》的故事,而是在保留原著精神的前提下,对故事情节进行了合理的改编和创新,使之更加符合现代玩家的审美需求和游戏习惯。玩家在虚拟世界中体验到中国传统文化的韵味,更在无形中增强了他们对中华文化的认同。
《黑神话:悟空》的成功,也得益于其在技术上的突破。游戏采用“虚幻5”开发引擎和空间计算技术,打破了欧美国家长期以来3a游戏的“神话”。游戏以其精湛的视觉艺术和真实的互动性,赢得了全球玩家的广泛赞誉。这款游戏的开发历经六年的精心打磨,运用了尖端的动态光照技术、逼真的物理模拟以及细腻的环境渲染技术,为玩家带来了前所未有的视觉盛宴。这些技术创新不仅提升了游戏的美学标准,也极大地增强了游戏的互动性和真实感,从而成功俘获了海外玩家的心。游戏开发的背后彰显的是算力发展、前沿技术。开发团队不断探索和尝试新的技术和创意,保持了产品的生命力和吸引力。这表明,技术是文化产品出海的重要支撑,只有通过技术创新,才能提升产品的质量和体验,满足全球玩家的需求。
游戏通过数字艺术的形式,对中国古建筑的精细还原,如同一场视觉盛宴,让玩家仿佛穿越时空,体验到中国古代建筑的宏伟与精致。这样的细节处理,激发了他们对这些历史遗迹实地探访的兴趣。故事情节深入人心,对玩家是一次心灵的触动。游戏中的每一个角色,每一段情节,都植根于中国传统文化的土壤。玩家在体验游戏的过程中,不仅能够享受到紧张刺激的战斗和解谜,更能在故事的推进中,感受到英雄主义和冒险主义的独特魅力。这种从虚拟到现实的文化影响,不仅让中国玩家感到自豪,更让外国玩家对中国传统文化产生了浓厚的兴趣。基于文化共鸣的情感链接,有助于消除文化隔阂,促进不同文化之间的相互理解和尊重。
文创产品成功出海,还必须深入了解目标市场的特点和需求。《黑神话:悟空》在设计和推广过程中,充分考虑了不同国家和地区的文化差异和消费习惯,实现了精准的市场定位。游戏的国际化设计,如多语言支持、文化元素的本地化调整等,使其能够更好地适应不同市场的需求,吸引了全球玩家的关注。
《黑神话:悟空》的成功,标志着中国文创产业正在全球舞台上崛起。文创产品的竞争力、传播力和影响力,很大程度上取决于其文化内涵的深度和广度。面向未来,中国文创产业只有继续深挖文化内涵,强化技术创新,才能推动更多优质文创产品走向世界。
来源:红网
作者:屈晓东
编辑:张瑜
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